lunes, 23 de mayo de 2016

The Cure estrena dos temas en el inicio de su gira

The Cure ha vuelto a los escenarios en un tour que el próximo otoño les traerá a Madrid, Bilbao y Barcelona. La banda de Robert Smith acaba de iniciar su gira con dos conciertos en Nueva Orleans en los que como es habitual en la banda se han acercado a las tres horas.
La noticia en su setlist, ha sido la interepretación de dos nuevos temas, que desconocemos si pueden significar la edición de un nuevo trabajo o si estarán incluidas en el disco anunciado hace dos años 4:14 Scream, que incluiría composiciones de las sesiones de su último disco hasta la fecha, 4:13 Dream (2008).

Y por lo demás, una selección de canciones habital a la de sus últimas giras, la recuperación en directo de viejos clásicos como “All I Want” o “The Hanging Garden”, menos habituales en sus últimos repertorios; un bis dedicado a Seventeen Seconds (1980) y otro a The Top (1984) y la interpretación de “Burn”, una de sus cimas grabadas en los 90 para la banda sonora de The Crow.
Estos fueron los temas interpretados:
Tape
Open
alt.end
All I Want
Push
In Between Days
From the Edge of the Deep Green Sea
Step Into The Light (nuevo tema)
Sleep When I’m Dead
A Letter to Elise
High
The Walk
Lovesong
Just Like Heaven
Trust
Want
The Hanging Garden
One Hundred Years
End

Bis:
At Night
M
Play for Today
A Forest

Bis 2:
Dressing Up
Piggy in the Mirror
Shake Dog Shake
Give Me It

Bis 3:
Burn

Bis 4:
It Can Never Be the Same (nueva canción)


Fuente: http://muzikalia.com/the-cure-estrena-dos-temas-en-el-inicio-de-su-gira/

domingo, 15 de mayo de 2016

Mesh, 'Kill Your Darlings' single and video teaser

Recientemente el mundo MESH ha estado curiosamente silencioso pero Mark Hockings y Rich Silverthorn han trabajado duro en su nuevo álbum, el primer single y el video que le acompaña. El tema, ‘Kill Your Darlings’ sale el 8 de Julio en CD y en edición limitada en vinilo. 


Como primera impresión de esta gran canción, que el grupo también tocará en Wave Gotik Treffen en Leipzig, Alemania, mira el adelanto del video aquí.

Debido a estas salidas programadas, hemos decidido esperar a sacar el álbum en directo que MESH grabó en Gerwandhaus Leipzig hasta invierno, pero estad seguros que el grupo no parará de hacer cosas hasta entonces.

 Pre-order at: http://en.dependent.de/mesh-kill-your...


jueves, 12 de mayo de 2016

Depeche Mode finaliza la primera etapa de grabación de su nuevo trabajo

Según fuentes fiables, el grupo liderado por Dave Gahan, ha completado la primera tanda de sesiones en un estudio de grabación de Santa Barbara de cara al lanzamiento de nuevo material en 2017. Según las mismas fuentes, el grupo se reunió el 12 de abril, para finalizar los primeros trabajos este pasado fin de semana. Tienen previsto volver a reunirse en próximas fechas, para finalizar la grabación de los nuevos temas a finales de mayo.


Se ha confirmado que Ben Hillier no está involucrado en la producción del nuevo disco. Recordemos que Hillier trabajó en los discos Playing The Angel, Sounds Of The Universe y Delta Machine. Rumores hablan de nombres como Brian Eno y Flood los que estarían trabajando con el grupo en esta fase de grabación.

Fuente: http://depechemodelounge.com/depeche-mode-finaliza-la-primera-etapa-de-grabacion-de-su-nuevo-trabajo/

martes, 3 de mayo de 2016

Rick Astley lanzará su nuevo disco tras más de una década de silencio


El intérprete de grandes éxitos como “Never Gonna Give You Up” y “Together Forever” ha anunciado el lanzamiento, el próximo 17 de junio, del que será su séptimo disco de estudio, y el primero que publicará en diez años. El álbum lleva como título “50”, un guiño a la edad que el cantante, compositor, productor y actor cumplió el pasado mes de febrero.
De la mano del sello discográfico BMG, Rick Astley ha querido en este nuevo trabajo regresar a sus raíces musicales, mezcla del soul y el gospel, componiendo íntegramente él los temas y tocando todos los instrumentos que se escuchan en ellos.
Según dice el propio cantante:

50” marca tanto un nuevo capítulo en mi camino como artista, como un retorno a la música que me enamoró por primera vez. No podría estar más emocionados de compartir esto con mis fans, y mostrar estas canciones, que he trabajado durante años, fuera del estudio y en el escenario.
Por el momento, ya podemos disfrutar del primer single de 50, tituladoKeep Singing“:

Fuente de la info: 
http://www.m80radio.com/2016/rick-astley-lanzara-su-disco-50-en-junio-25986.html?utm_campaign=shareaholic&utm_medium=twitter&utm_source=socialnetwork 

miércoles, 27 de abril de 2016

Sandra, próximo "Very Best of"

Del facebook de la cantante alemana Sandra nos informan de la siguiente noticia:

Hace unos treinta años el tema "Maria Magdalena" fue lanzado y se convirtió en un gran éxito, gracias a ti! Desde entonces he lanzado diez álbumes de estudio - y han estado conmigo durante toda mi vida. 
Muchas gracias por tu apoyo!
Ahora me gustaría recopilar un muy especial "Best of" con todas tus canciones favoritas de Sandra. Y quién mejor para ayudarme que tú? 

Aquí es donde entras:
En el sitio web www.bestofsandra.de puedes elegir hasta 10 canciones de un total de 60. 

Las 30 canciones más populares saldrán en "very best of"!
Entre todos los participantes vamos a regalar 3 FOTOS AUTOGRAFIADAS, cada impreso en una lona de 1 x1 m. La votación se cierra el 30 de abril de 2016.

Muchas gracias!
Sandra



Florence + The Machine. Barcelona. 16 de abril 2016.

CRÓNICA CONCIERTO FLORENCE + THE MACHINE.
PALAU SANT JORDI. BARCELONA, 16 DE ABRIL 2016.

Crónica escrita por Pilar.
Fuente: http://vivemiconcierto.blogspot.com.es/ 

Hay pocos artistas que se bastan de ellos mismos para dar un gran concierto, y éste fue el caso de Florence + The Machine en que eligieron las ciudades de Barcelona y Madrid para presentar su último trabajo “How Big. How Blue. How Beautful”, y lo hicieron a lo grande: En el Palau Sant Jordi de Barcelona (Sí, has leído bien, ¡¡el grande!! Recinto que ha albergado a artistas  de la talla de U2 o Depeche Mode) y la reconvertida plaza de toros de Vistalegre, en Madrid.
Después de una extensa gira mundial en la que ha recorrido Estados Unidos, Sudámerica, volvieron a la vieja Europa y tras el éxito cosechado en Austria, Turín y Bolonia, llegaban a España.



Centrándonos en el concierto de Barcelona, el Palau Sant Jordi, no llenado en su totalidad, ya que unos telones negros cubrían la parte trasera del Palau y las gradas superiores, no impidió que 10.000 personas disfrutásemos del concierto que la banda británica nos tenía preparado.
El telonero elegido para el concierto fue el galés Robert Bruce. De él puedo decir que pasó sin pena ni gloria., pero nos amenizó la espera. Su aguda voz y  con música con tintes góticos y sintetizadores electrónicos es lo más destacable, pero no mucho más.
Sobre las 21.20 hrs. Las luces se apagan y los nervios se ponen a flor de piel.
Poco a poco, los miembros de la banda iban ocupando sus posiciones en el escenario, hasta que por una esquina del escenario, aparecía la vocalista de la banda, Florence Welch, descalza y luciendo un vaporoso y casi transparente vestido decorado con un papagayo en su pecho, capaz de alzar el vuelo con la portentosa voz de Florence, y no paró de dar muestras de afecto lanzando besos, y dando abrazos a aquellos fans que estaban congregados en las primeras filas del Palau. 



El concierto comenzó con la oda dedicada a Virginia Wolf, “What the water gave me”, donde la portentosa voz de Florence emocionaba tanto que hacía que los pelos se pusieran de punta. A continuación, con la carta de presentación de su último trabajo, “Ship to wreck”, el público poco a poco empezó a animarse, pero no fue hasta el tercer tema de la noche, “Rabbit heart”, donde la propia Florence animó  a todos los presentes a ponerse de pie, y a los que estaban en la pista que se aupasen a hombros y que se divirtieran.


Se la veía animada, y eso se notaba en cada baile: mezcla de ballet, mezcla de espasmos,  así como en sus palabras. Recordó con especial cariño su primer concierto en Barcelona, celebrado en la Sala Razzmatazz a las 4 de la mañana, sin que nadie pudiera pensar que años más tarde pudiesen estar actuando en todo un Sant Jordi, y con esos recuerdos, dio paso a uno de los grandes éxitos de su carrera como es “Shake it Out”.



Tras este tema, vinieron “Delilah”, donde plasma el gran potencial vocal de Florence y sus bailes que la llevaban de un lado a otro del escenario, y con “Sweet nothing”, interpretada de forma acústica, nada que ver con su colaboración con Calvin Harris, y tras él, llegó lo que podría denominar “el momento fan”, ya que una chica que estaba en las primeras filas, saltó al escenario, y su objetivo era saludar a Bjork, una de las trompetistas de la banda, cosa que llevó a Florence a emocionarse, y finalmente antes de que la fan abandonase el escenario, se fundió en un tierno abrazo con ella. 

Tras este "incidente", por así llamarlo, puedo decir que vino el desnivel del concierto, ya que de varios temas potentes y bailongos, vino el momento de temas íntimos y tranquilos, como era el caso de “Cosmic Love”, interpretada con el arpa y el piano, así como de “Long & Lost” o “Mother”, desanimaron notablemente el ambiente y el público empezó a perder fuelle, tanto es as´, que muchos de los que estábamos en las gradas, nos empezamos a sentar
No fue hasta “Queen of peace” y con “You’ve got the love” hasta donde el público empezó a responder nuevamente, pero con el tema “Dog days are over”, la histeria colectiva se hizo patente en el Palau. Desde el escenario, Welch animó a todos los presentes a que abrazásemos al que tuviésemos a nuestro lado, y que repartiéramos cariño; así como animó a ondear una prenda de ropa, o las banderas que algunos fans portaban como apoyo al amor y a la libertad. Con este tema, se puso el punto y aparte.
Mientras que los miembros de la banda se tomaban un merecido descanso, todo el Palau Sant Jordi se convirtió en un mapa de estrellas, iluminándolo con las luces de sus teléfonos móviles y que dejó un paisaje tan bonito, que hasta los propios miembros de la banda inmortalizaron el momento posteriormente publicándolo en sus y Twitter. Hubiese sido una oportunidad ideal para la interpretación del tema “No light, no light”, pero ni fue el caso. Nos quedamos con las ganas.
Enlace: https://twitter.com/flo_tweet/status/721790994656550912


Para el cierre del concierto, “What kind of man” y “Drumming song”, fueron las encargadas del cierre del concierto, donde finalmente Florence dio todo de ella misma: Pasión, energía, voz, sentimiento y emoción.

Florence + The Machine es una banda que dignamente podría actuar ante todo un Palau de la música catalana o un Teatro Real, ya que por técnica vocal no es, y donde un diamante en bruto, sin promociones y sin etiquetas hace que todo aquel que la escuche la adore y quiera verla en directo y con muchos más registros que la propia Adele y ¡¡a mitad de precio, señores!!
Florence sólo tiene 29 años y una voz que sólo ella sabe como emocionar.

¡¡Larga vida a Florence + The Machine!!
Un besazo, y como siempre: Nos vemos en concierto!

Pilarica

Setlist concierto Florence + The Machine (Barcelona, 16 de Abril 2016)

01. What the water gave me
02. Ship to Wreck
03. Rabbit Heart
04. Shake it out
05. Delilah
06. Sweet nothing
07. How Big. How Blue. How Beautiful
08. Cosmic Love
09. Long & Lust
10. Mother
11. Queen Of Peace
12. Spectrum
13. You've got the love
14. Dogs Days Are Over
BISES
15. What kind of man
16. Drumming song
  

Florence + The Machine. Madrid, 17 de abril 2016.

CRÓNICA CONCIERTO FLORENCE + THE MACHINE.
MADRID. PALACIO DE VISTALEGRE, 17 DE ABRIL 2016.

Crónica escrita por Pilar.
Fuente: http://vivemiconcierto.blogspot.com.es/ 

Cuando se tiene la oportunidad de vivir dos conciertos de una misma artista internacional y en dos ciudades diferentes es algo que no se puede desperdiciar, y si hablamos de Florence + The Machine es hablar de palabras mayores.

Allá por el mes de diciembre, las entradas volaron, ya que sus precios populares (45 euros) invitaban tanto a hacer un buen regalo de Reyes – como fue mi caso, en el que aproveché y se las regalé a mi hermano - así como la expectación que genera allá por cada ciudad a la que va. 




A pesar de que era domingo, hacía frío, una gran legión de fans que hacían cola varias horas previas al concierto, tanto es así que la policía tenía que hacer cortes en las calles aledañas para no dificultar el tráfico y controlar a las masas, ataviadas de camisetas y cartulinas.
Después de pasar los 3 controles de seguridad – en Barcelona sólo pasé uno y fue mucho más escueto – se palpa que Florence + The Machine es un grupo para todas las edades, sexo y estilos musicales, ya que podías encontrar a niñas de 16 años, como a fans con camisetas de Rammsteim o Kiss, así como a parejas o hippies con coronas de flores, y que queréis que os diga, en estos tiempos que corren es algo que no se ven todos los días. Chapó.
Al igual que en Barcelona, Robert Bruce, fue el telonero, en el que destacaré, que en las pantallas situadas en ambos lados del escenario, esta vez, no mostró el concierto, cosa desacertada en Vistalegre.
Poco a poco Vistalegre se llenaba hasta la bandera.
La pista completa y las gradas rugían y aplaudían hasta que 20 minutos más tarde de la hora prevista, los miembros de la banda hacían su aparición hasta que Florence Welch aparecía por el lateral del concierto saludando a los fans congregados en las primeras filas y se llevaba un baño de multitudes durante la interpretación del primer tema de la noche “What the water gave me” hasta que con “Ship to wreck”, Vistalegre se convertía en toda una fiesta comenzando a cantar, corear y bailar uno tras otro cada tema de la banda británica. Sin duda, había mucho más ambiente y pasión en el concierto de Madrid que en el Barcelona.



Y con “Rabbit heart”, podemos decir que Florence se dio la vuelta al ruedo, y de forma literal.  Bajó del escenario y se fue corriendo hasta la parte final de la pista hasta alcanzar la grada reservada a minusválidos, para, finalmente, fundirse en un abrazo con una fan que estaba allí en su silla de ruedas, para luego volver al escenario por el lado contrario. Sin duda, fue uno de los grandes momentos que quedará grabado en la memoria de todos los que estábamos allí, y que gracias a Jota Videos, podéis disfrutarlo. (A partir del minuto 3.25).
Al final de la página.


 
Al igual que en Barcelona, Florence recordó su primera visita a nuestro país, en la Sala Razzmatazz, y cantó “Shake it Out”, tema, que según la propia Florence está dedicada a todos esos días en el que tienes que dejar todo atrás y dejar que todo fluya. Fue impresionante vivir el final del tema con todo un Vistalegre de pie, cantando a pleno pulmón y disfrutando del torrente de voz de la gran Florence Welch. Ambientazo.
Del setlist, al igual que el día anterior, destacaré que hubo altibajos, ya que con temas como “Long & Lust” o “Mother” enfriaron el ambiente, e hizo el agosto a los vendedores de cerveza que no cesaban de pasar por los pasillos de las gradas, llegando a ser pesados hasta decir basta; pero eso no conllevó que el público que estábamos en grada nos sentásemos ya que permanecimos de pie en casi todo el concierto, ¡y eso contando que los asientos de Vistalegre permite que se vea el escenario estando el delante de pie! Pero no fue hasta la mítica “You’ve got the love” cuando las gradas y la pista se vino abajo y vivir cada minuto del concierto como una gran fiesta, fiesta que llegó a su culmen con “Dog Days Are Over” llegando a la locura y auge de todos y en la que destacaré en el momento medio del tema, en la que Florence pide callar al público, todo Vistalegre se calló, y puso más aún los pelos de punta, para posteriormente la locura colectiva diera paso, tanto es así, que tres chicos que estaban en la primera fila se desprendiesen de sus camisetas para hacérselas llegar a Florence, así como el lanzamiento de una bandera multicolor, la cual Welch no paró de ondear como gran defensora del amor, la libertad y la diversidad, la cual se quedó.




“What kind of man” y “Drumming Song” fueron las encargadas del cierre del concierto, temas con una gran acogida, pero en la que se notaba que Florence ya estaba un poco castigada de los conciertos anteriores de la semana (en una misma semana ha actuado 5 conciertos en 5 ciudades distintas), pero es aun si cabe digna de mi más sincera y profunda admiración.
Sin duda, me lo pasé genial. Fue sin duda, un fin de semana lleno de emociones en los que he podido contagiar mi pasión por los conciertos a mi hermano ¡¡y me llena de orgullo!!
Desde estas líneas, una recomendación: Tenéis que escuchar a Florence + The Machine, ya que quien la escucha se vicia, y si alguna vez tenéis la oportunidad de verla en directo, no la desaprovechéis, ya que una voz como la de ella no se ven todos los días.
Besotes, y nos vemos en concierto!
Pilarica.

Setlist concierto de Florence + The Machine.


Madrid. Palacio de Vistalegre. 17 de abril 2016

01. What the water gave me
02. Ship to Wreck
03. Rabbit Heart
04. Shake it Out
05. Delilah
06. Sweet nothing
07. How big. How blue. How beautiful
08. Cosmic Love (acústica)
09. Long & Lust
10. Mother
11. Queen Of Peace
12. Spectrum
13. You've got the love
14. Dog days are over
BISES
15. What kind of man
16. Drumming Song

jueves, 14 de abril de 2016

X-Perience Nuevo álbum 2016

Desde su Facebook X-Perience  nos anuncia nuevo disco para el 2016.



https://www.facebook.com/xperiencemusic/timeline 

X-Perience es un banda eurodance de Berlín. Su estilo de música varía entre el synthpop , trance y ethnopop . Los miembros de la banda son Manja Wagner (voz desde 2009), Matthias Uhle (composición, teclados) y Alexander Kaiser (letras, teclados). La cantante Claudia Uhle, hermana de Matías, dejó la banda en 2007 y fue reemplazada por Manja Wagner.




viernes, 8 de abril de 2016

Hurts - Nothing Will Be Bigger Than Us (Live - Surrender Tour 2016)


Del Facebook de Hurts, nuevo video oficial en directo con una reseña para el mismo.

"Damas y caballeros... The Surrender tour fue lo mejor que he hecho en mi vida. Como una celebración para todos los que vinieron y un regalo para aquellos que no pudieron venir, aquí hay una versión especial de "'Nothing Will Be Bigger Than Us'" grabada en vivo en Moscú y Londres.  
Todo nuestro amor, siempre..."
Theo & Adam

Hurts.