martes, 2 de septiembre de 2014

Frozen Plasma - Crazy (MCD) 2014

Desde años "Frozen Plasma" es uno de los uno de los grupos destacados de la electrónica más industrial con temas como Tanz die Revolution“, "Herz“, "Irony“ entre otros. 
"Crazy" es el último trabajo de "Frozen Plasma".
Una melodía cálida y pegajosay la encantadora voz del cantante Felix Marc son la receta para que destaque el nuevo tema!  

El single está estrictamente limitado a 1.000 unidades en todo el mundo y viene con 7 pistas en total,!  
Además de la propia versión, el E.P. cuenta con remixes interesantes de "CHROM", "Symbiose“ entre otros.

sábado, 30 de agosto de 2014

Visage – She’s Electric (Coming Around) (2014) [EP]

Single del álbum "Hearts & Knives" incluye el Bonustrack "Coming On Strong".

Tracklist:
 
1. She’s Electric (Coming Around)
2. Coming on Strong
3. She’s Electric (Coming Around) (Stirfry & Martin Brodin Remix)
4. She’s Electric (Coming Around) (Extended Remix)
5. She’s Electric (Coming Around) (Man Parrish Remix)
6. She’s Electric (Coming Around) (Marcel Lune Remix)
7. She’s Electric (Coming Around) (Irealight Remix)
8. She’s Electric (Coming Around) (Instrumental)
9. She’s Electric (Coming Around) (Stirfry & Martin Brodin Instrumental)


viernes, 29 de agosto de 2014

Andorra RedMusic 2014 / Tony Hadley (Spandau Ballet)

Pequeña reseña y fotos de la actuación de Tony Hadley en Andorra.

La primera noche del RedMusic Andorra se cerró con la inconfundible voz de Tony Hadley, el Viernes, 6 de Junio de 2014 a las 23:30 h en la plaza del Consell (Casa de la Vall) de Andorra la Vella.
El cantante, compositor, actor de teatro y presentador de radio y TV británico fue el protagonista de la segunda actuación del RedMusic Andorra, desde su aparición elegante e inconfundible en la rueda de prensa para los medios allí presentes. Tony Hadley es el ex-vocalista de Spandau Ballet, la banda británica que en los años 80 encabezó con gran éxito el movimiento “New Romantic” con éxitos como "True, Gold" entre muchos otros.




Tony Hadley, el frontman de Spandau Ballet, causó sensación con su imagen de cantante maduro y su voz de solista todoterreno. Como era de esperar, fue desgranando buena parte del repertorio de su antigua banda, como los inevitables True, Only When You Leave o Through the Barricades, pero también unas versiones de Somebody to Love de Queen y Dakota de Stereophonics de auténtico lujo.




  
Desde que la banda se disolvió, Tony Hadley inició una exitosa carrera en solitario con la publicación de varios trabajos, entre los cuales encontramos: "The State of Play", "Tony Hadley", "Obsession" (un directo) y "True Ballads", un recopilatorio de éxitos (que incluye los Hits clásicos de Spandau Ballet) y con el que ha recorrido todo el mundo.

 

También ha participado en varios conciertos y giras con otros músicos reconocidos como Peter Cox de Go West y Martin Fry de ABC y ha actuado con algunas de las mejores orquestas de jazz de Europa, como la de la BBC.
Actualmente Tony Hadley está preparando la gira “The Hits of Spandau Ballet” con la Southbank Sinfonia, que presentará este año 2014 en el Reino Unido.

¡Su potente “soul de ojos azules” ha ganado solera y continúa seduciendo al público allí donde actúa!


Fuente:  https://m2.facebook.com/esmiradio?v=timeline&timecutoff=1396339199&page=6&sectionLoadingID=m_timeline_loading_div_1420099199_1388563200_8_6&timeend=1420099199&timestart=1388563200&tm=AQCmYzjPp_avOJG1

miércoles, 27 de agosto de 2014

Hurts, disco de oro


El mes de agosto ha sido brillante para HURTS ya que han conseguido Disco de Oro en dos países diferentes, primero en Alemania y luego en Suiza.


Fuente: http://www.mediabiz.de/musik/news/gold-fuer-hurts-beim-fourabend/383083

 
Theo en su cuenta de Instagram con este mensaje: “Goldies for EXILE in Deutschland! Tausend Dank! X”.



Four Music en su página de FB.
El 27 de agosto de 2014 dieron un concierto privado en Berlín (Prinz Charles Club) y celebraron el haber sido disco de Oro en Alemania.

 
Theo en su cuenta de Instagram con este mensaje: “More Goldies for EXILE in Switzerland! Viva Die Schweiz!

martes, 26 de agosto de 2014

SOUL BOYS OF THE WESTERN WORLD - SPANDAU BALLET: THE FILM

"Soul Boys of the Western World", nueva película sobre la icónica banda británica Spandau Ballet, se lanzará en los cines de todo el Reino Unido e Irlanda y por via satélite en vivo en el Royal Albert Hall.

La película es un viaje a través de la década de 1980 y más allá; la historia de una banda, una época y cómo un pequeño grupo de personas triunfo tomando el mundo de la música y la moda como referente. La película no sólo es un documento fascinante, a menudo contundente social y cultural de la época, sino una historia brutalmente honesta de cómo se pueden ganar amistades, perder y recuperar en última instancia.

 
Después de la proyección del film la noche se cerrará con una actuación especial en vivo de la banda que se reunió en el escenario en Reino Unido por primera vez desde 2010.

"Spandau Ballet actuó en el Royal Albert Hall el 14 de abril de 1983, durante la gira Británica para promocionar "True".  
Fue nuestro primer gran show, estábamos bastante nerviosos y fué nuestra mayoria de edad como grupo.  
Ahora es fantástico  volver con el estreno europeo de "Soul Boys of the Western World" e incluso tener la oportunidad de actuar allí de nuevo con la banda" 
Gary Kemp

sábado, 23 de agosto de 2014

OASIS "Don't look back in anger" 1996

"Don't Look Back in Anger" es una canción de la banda de rock inglesa Oasis, que fue publicada como single un 19 de Febrero del año 1996 y que forma parte del disco "(What's the Story) Morning Glory?".

Inspirados por las melodías sesenteras y setenteras, esta banda logró ser una de las más importantes para la década de los 90's y que marcó el reencuentro del rock británico con las guitarras infectadas y distorsionadas que abrazaban melodías épicas que forman parte de un cancionero muy aplaudido e inolvidable para muchos ciudadanos del mundo.

La historia de una de sus canciones mas reconocidas, la beatlemaniaca "Don't Look Back in Anger", empieza en el otoño del año 1995, en París, cuando la banda estaba de gira junto a The Verve. Mientras esperaban su turno de entrada en el camarín, Noel Gallagher rasgueaba en su guitarra unos improvisados acordes que tenía en mente desde hace un tiempo atrás. Tras esa noche, el segundo de los Gallagher ya tenía la estructura básica de un nuevo tema para su próximo disco que ya habían empezado a grabar los primeros días de Marzo de ese año.

Dos días después de ese concierto en la capital francesa, la banda tuvo su primer concierto en un Arena, el reconocido Sheffield Arena, donde algunos privilegiados fueron testigos históricos de un momento inolvidable para la banda: Los primeros rasgueos oficiales de la canción que se convertiría en una de las piezas clásica de Oasis. Fue en la prueba de sonido, donde Noel  pescó su guitarra y empezó a tocar  una melodía bastante llamativa e improvisó una letra que dejó muy asombrado a su hermano, y compañero de banda, Noel, quien simplemente le preguntó a viva voz ( y sin golpes): "¿Que estás cantando?". Ante esa pregunta, Noel dejó la guitarra y simplemente se quedó callado en señal de asombro y quizás vergueza, pero su hermano simplemente no se quedó ahí y le dijo: "¿Así que cantas  'Are you singing 'So Sally can wait'''. Suena genial!" y ese fue el puntapié inicial para que el compositor empezara con más motivación el trabajo serio de esta nueva rola que ya tenía cierta estructura pero que le faltaba aun peso musical para ser considerada para el nuevo disco de la banda. Esa misma noche, mientras estaban en los vestuarios, Noel empezó a escribir la letra e incluso se dio el lujo de interpretar parte de esta nueva canción ante las 18 mil personas que fueron a presenciar el show de la banda.



A inicios de Mayo de 1995, en los Rockfield Studios, en Gales, la banda grabó dos canciones nuevas: 'Wonderwall' y 'Don't Look Back In Anger ".

En materia musical, la canción contiene ciertos pasajes en homenaje a John Lennon. Por ejemplo en el intro aparece un piano cuya parte contiene ciertos acordes de la emblemática "Imagine", y además hay una frase que se refiere al ex-Beatle de manera metafórica sobre una de sus tantas performance en favor de la paz mundial: "So I start a revolution from my bed".

Sobre esta temática, Noel Gallagher  mencionaría años después: "En el caso de 'Don't Look Back In Anger " , el intro de piano hace que un 50% de la gente se sienta relajada por un instante y otro 50% empiece a decir que canciones como estas toman cierta inspiración en "Imagine". En realidad no me interesa mucho lo que piense la gente sobre este detalle, pero si un chico de 13 años, fanático de esta canción, lee una entrevista donde digo que la canción toma ciertos acordes de "Imagine", lo más probabe  es que arranque a una tienda y compre ese disco, ya sabes lo que quero decir con eso".



Sobre el significado concreto de la letra, en varias publicaciones el señor Noel Gallagher admite que estaba bajo la influencia de drogas cuando empezó a escribir la canción y que hasta el día de hoy no sabe de qué trata realmente sus metáforas. A decir verdad, con estos Gallagher hay que tener bastante cuidado ya que no se sabe si están en la verdad o la ironía de gambetear preguntas que van mas allá de los estrictamente musical.



Esta canción fue el segundo #1 de la banda en el UK Singles charts, y llegó a la casilla #10 del US Modern Rock Chart el 22 de Junio de 1996 dejando en claro que la banda estaba en su primavera musical y que el rock volvía a formar parte de las estanterías de las disqueras con sus guitarra afiladas y la rebeldía de siempre...



Fuente:http://detrasdelacancion.blogspot.com.es/2012/10/dont-look-back-in-anger-oasis.html


martes, 19 de agosto de 2014

OMD Concierto exclusivo Museo de Liverpool

Orchestral Manoeuvres in the Dark se complace en anunciar un exclusivo concierto en el Museo de Liverpool.

El concierto especial se llevará a cabo el sábado 1 de noviembre en el Museo. 
Incluirá grandes éxitos, pistas de Dazzle Ships el álbum de 1983 y una canción que no ha sido nunca interpretada en directo.

   
Esta es la primera vez que el Museo de Liverpool ha sido anfitrión de un concierto.  
OMD constará de Andy McCluskey, Paul Humphreys y Martin Cooper.

Icónicas e influyentes el cuarto álbum "Dazzle Ships" se inspiró en las Dazzle Ships pintura en el dique seco en Liverpool por Edward Wadsworth.

Las entradas para la actuación también permitirá que los aficionados puedan escuchar las partes que faltan I, IV, V y VI de
Dazzle Ship
s.

Como bono adicional, un artefacto musical único, que está exhibido en la galería Place Wondrous del Museo, participará en el espectáculo conocido como 'Winston' utilizado por OMD durante sus días dando conciertos muy tempranos adornará el escenario de nuevo por primera vez en tres décadas.


   
Más detalles e información acerca de las entradas que serán anunciados en breve en el sitio de Liverpool Museum, www.omd.uk.com y www.facebook.com/omdofficial.

OMD vocalista Andy McCluskey dijo: "No podemos esperar para tocar en el Museo. El espacio para el concierto es fantástico y muy íntimo. Los museos y galerías en esta ciudad han tenido una gran influencia en , así que es agradable volver y hacer un concierto único en el Museo de Liverpool ".

Todos los ingresos del concierto son en apoyo a los Museos Nacionales de Liverpool.

Janet Dugdale, Director del Museo de Liverpool, dijo: "Estamos absolutamente encantados de ser anfitrión de un concierto de OMD, un importante grupo de Liverpool que han pasado a tener éxito en todo el mundo. El Museo de Liverpool cuenta la historia del rico y fantástico patrimonio musical de la ciudad. Para llevar esa historia a la vida con un concierto de OMD es muy especial ".