viernes, 28 de marzo de 2014

Depeche Mode. La Revancha de las Máquinas por Gendre, Marcos

Some Great Rewards, Black Celebration y Music for the Masses.
Los artistas con alma electrónica siempre han quedado en un segundo, o tercer, plano del ensayo musical, a rebufo de las heroicas biografías rockeras. Dada la injusticia histórica derivada de una generalizada miopía integrista, Depeche Mode: La Revancha de las Máquinas nace para arrojar un poco de luz sobre una revolución musical de la que surgirá el grupo electrónico más famoso de todos los tiempos: Depeche Mode. En este caso en cuestión, nos centraremos en una etapa fundamental, la que va de 1984 a 1987: años en los que firmarán tres obras vitales -Some Great Reward, Black Celebration y Music for the Masses- gracias a un vertiginoso salto cualitativo que funcionará de engarce maestro entre las filias experimentales y una vocación natural por crear un universo propio, personal, intransferible, y que también acabará adentrándose con fuerza en el genoma evolutivo de la música electrónica que domina nuestros días.
Con la intención de rescatar ese sonido sintetizado ochentero, sobre el que se perfila gran parte del revival que vivimos en pleno siglo XXI, a partir de ahora le daremos al rewind para comenzar esta historia indisoluble entre Depeche Mode y el revelador desarrollo de la electrónica; la orgía de bits, samples y sintes está asegurada.



CONTENIDO:
Synth Pop'81: El punk de las máquinas
Daniel Miller: La senda mute
Some Great Reward: Berlín, nuevo año cero
Celebración negra: en el búnker
De Basildon a Detroit: la nueva caligrafía tecno
Music for the Masses: preparando la conquista americana
101 y Violator: la transmutación rock

Apéndice: las letras de las canciones

Bibliografía
Agradecimientos 


Fuente: http://www.elargonauta.com/libros/depeche-mode-la-revancha-de-las-maquinas/978-84-15191-92-6/

jueves, 27 de marzo de 2014

Sandra "Stay in Touch" 2012

Sandra Ann Lauer (Saarbrücken, 18 de mayo de 1962), conocida simplemente por el nombre artístico de Sandra, es una cantante pop alemana que dominó las listas europeas con dieciocho éxitos en el top 20 durante la segunda mitad de la década de 1980 y comienzos de la de 1990, y que lo hizo con la ayuda de su compañero musical y después marido Michael Cretu. Durante su breve cumbre de popularidad, vendió incluso más que Madonna en una serie de países de todo el mundo.

Tuvo su primer éxito internacional con el sencillo «(I'll Never Be) Maria Magdalena», en 1985, seguido por «In the Heat of the Night» ese mismo año. En 1986 lo fue con «Hi! Hi! Hi!», luego «Everlasting Love» en 1987, «Heaven Can Wait» en 1988 e «Hiroshima» en 1990. Sus álbumes más reconocidos fueron los de 1988 Into a Secret Land y 1992 Close to Seven.

Entre 1990 y 2001 prestó su voz en álbumes publicados por el proyecto musical de gran éxito Enigma, con los que llegó a alcanzar en alguna ocasión el top 10 en los Estados Unidos y Gran Bretaña.

El año 2012 fue a mi parecer el año del renacer de SANDRA con un estupendo álbum que voy a reivindicar.

Stay in Touch es el primer álbum de la cantante desde Into a Secret Land (1988) en contener música al estilo pop de las producciones de los años de 1980. También es el primer álbum de ella en que la producción la llevó Blank & Jones, un equipo productor de música trance que fue igualmente responsable de la función de A&R en este álbum conceptual de la cantante.

Las composiciones musicales fueron manejadas por Jens Gad y Hubert Kah. Este último, que volvió a trabajar con Sandra desde el éxito que consiguieron conjuntamente en los años 80, fue el responsable del respaldo vocal, las voces adicionales y de alguna de las composiciones de las canciones que se presentaron en Stay in Touch.

El equipo Blank & Jones había desarrollado en dos años todo el concepto del álbum en el cual se recordó deliberadamente el sonido de mediados de los años 80, y de donde provenía en términos musicales la cantante alemana Sandra. De esta manera, la artista volvió a sus raíces del pop en Stay in Touch, en el cual mezcló ese género con ritmos electrónicos y letras místicas que recordaron a sus álbumes precedentes Fading Shades, Into a Secret Land y Paintings in Yellow, y que hizo que el álbum fuera recibido favoreblemente por sus fans.

Stay in Touch se publicó en varios formatos: en su versión estándar y en el del doble CD Deluxe Edition de edición limitada. Para la publicación estándar en Rusia y Ucrania se le añadió una exclusiva canción titulada «Russian Eyes», mientras que en la versión Deluxe Edition para descarga digital se le añadió el tema «Infinite Kiss» en la remezcla de Ibiza Club Mix (solo para la compra por adelantado del doble álbum).




Tracklist:   
   
1.     «Stay in Touch»  
2.     «Infinite Kiss»      
3.     «Between Me & the Moon»  
4.     «Maybe Tonight»      
5.     «Moscow Nights»  
6.     «Heart of Wax»      
7.     «Kings & Queens»      
8.     «Angels in My Head»      
9.     «Sand Heart»      
10.     «Love Starts with a Smile»      
11.     «Sun in Disguise»


 

domingo, 23 de marzo de 2014

Vanguard - Retribution (2014)

El siempre interesante grupo sueco por fin nos trae su disco completo con 11 temas que harán la delicia de los puristas del Synthpop.


Tracklist:
 

1. On My Own
2. A Brighter Day
3. Dirt
4. Leaving You Behind
5. Firefly
6. Bleed For Me
7. Let Us Fall
8. Loved Once More
9. Words Like That
10. Not Even You
11. Be Alive Again


martes, 18 de marzo de 2014

La obsesión por Depeche Mode llevada a un extremo monumental

Sascha Lange y Dennis Burmeister reúnen en 'Monument' la mayor colección de todo lo relacionado con la banda jamás editada en papel.

En “Sonnenallee” (1999), el director alemán Leander Haußmann retrataba en clave de comedia la vida de un grupo de jóvenes en el Berlín del Este de los años 70. En el filme, Micha y y sus amigos experimentan las cosas típicas de la pubertad en medio del férreo control social que ejercían los poderes de la RDA. Su obsesión y su vía de escape frente al futuro que 'el Estado' ha diseñado para ellos es la música prohibida que les llega de “contrabando” desde el Oeste, ante todo los Rolling Stones, discos que eran carne de mercado negro y por los que aquellos adolescentes repletos de fantasías estaban dispuestos a pagar una fortuna... que nadie allí tenía.
La película enfatiza la importancia que la música occidental, desde el punk al pop, tuvo para la juventud de la Alemania del Este. Y si hubiese estado ambientada diez años después, en mitad de los 80s, es probable que los protagonistas de “Sonnenallee” se hubieran parecido a Sascha Lange y Dennis Burmeister y que su objeto de devoción musical fuera Depeche Mode.
Lange, historiador especializado en cultura pop, y Burmeister, diseñador gráfico y coleccionista de discos, se conocieron en 2008 por casualidad. Poco después decidieron poner en común sus experiencias y bagajes acumulados alrededor de dos décadas de obsesión por la banda de Basildon. Una obsesión que les ha llevado a dedicar los últimos seis años de sus vidas a investigar y recopilar una cantidad ingente de materiales de todo tipo relacionados con Dave Gahan, Martin Gore y compañía. Con ellos y con su legión de fans.
El resultado es “Depeche Mode – Monument” (Blumenbar Verlag), un libro que se presenta como la mayor colección de todo lo relacionado con Depeche Mode jamas editada en papel. Todo, hasta el último detalle. El repaso es tan exhaustivo que el propio Andy Fletcher comenta, al hilo de la obra, lo siguiente: “Los fans de Depeche Mode saben más de Depeche Mode que yo mismo. Si se hiciera una competición sobre la banda en la que estuviéramos yo, Martin y Dave contra tres fans, ellos ganarían con facilidad”.


A lo largo de 400 páginas, el volumen reúne más de 2.400 imágenes (muchas de ellas inéditas), letras de todas las canciones de la banda, detalles de todos sus conciertos y una discografía minuciosa que hace recuento de todas las referencias editadas por Depeche Mode entre 1981 y 2013. Existen capítulos dedicados a cada uno de sus álbumes, a rememorar sus comienzos en Basildon, y a analizar el culto internacional que la banda ha logrado.
Pero lo más interesante está en la cantidad de memorabilia recopilada por Burmeister a lo largo de los años, cosas como notas de prensa primigenias (“Hacer dinero y hacer felices a nuestras madres”, se puede leer en la nota promocional de su primer sencillo, “Dreaming Of Me”, como objetivos de la banda), recortes de prensa de sus primeras apariciones en directo, materiales promocionales raros y a los que poca gente ha tenido acceso, piezas discográficas con errores de imprenta que las hacen altamente coleccionables. Hasta documentos de la Stasi que prueban que los clubs de fans de la banda en ciudades como Dresden, Zwickau, Leipzig y Karl-Marx-Stadt fueron objeto de vigilancia y acoso por parte de las autoridades; todo por culpa de sus “publicaciones ilegales” (listas de correo, fanzines) y sus “reuniones inmorales” (fiestas).

Y es que el culto a Depeche Mode caló en la Alemania del Este casi más que en ningún otro lugar. Hasta el punto de dar lugar a toda una subcultura. Y en su forma de reflejar ese elemento psicogeográfico y sociopolítico está, precisamente, uno de los puntos fuertes de “Depeche Mode – Monument”.
El libro rememora, entre otros episodios, el primer concierto de la banda en la RDA, el 7 de marzo de 1988. El deseo de verlos era tal que las entradas llegaron a intercambiarse por Trabis (el coche más común en tiempos de la República Democrática Alemana) o a negociarse en la reventa por cantidades equivalentes a seis meses de sueldo.
“Para los adolescentes de Alemania del Este, Depeche Mode abrieron un cosmos de infinitos deseos”, se afirma en el libro. Deseos que no tenían tanto que ver con la música en sí (esa podía conseguirse, circulaba en casetes, copiada de los discos originales por algún familiar del Oeste, o directamente grabada de las radios de la Alemania Occidental), como con objetos materiales, cosas como pósters, fotos, revistas; ese conjunto de bienes tangibles accesorios que ayudan a definir una estética y sirven a los jóvenes para edificar su culto alrededor de un icono. Los autores comentan que la estética gris y de resonancia industrial que se convirtió en la enseña de Depeche Mode a finales de los ochentra era “una realidad diaria para el aprendiz medio en la Alemania del Este del Kombinat de propiedad estatal... Los afortunados que poseían uno de aquellos raros y caros Walkmans podían soñar despiertos con que eran parte de un vídeo de Depeche Mode cada día de su vida”.
El libro, publicado el año pasado en alemán, está ahora también disponible en inglés. Obligatorio en cualquier hogar "depechero".

Fuente: http://www.playgroundmag.net/musica/noticias-musica/actualidad-musical/la-obsesion-por-depeche-mode-llevada-a-un-extremo-monumental
 

viernes, 14 de marzo de 2014

Hurts en Art of ice (2014)


HURTS han estado de gira con “Art On Ice” por Suiza (Zurich, Lausanne y Davos), Suecia (Estocolmo) y Finlandia (Helsinki).



Art on Ice es un espectáculo interactivo entre los campeones olímpicos y mundiales de las estrellas de patinaje sobre hielo y  la música internacional  tocando en vivo en el escenario. 
Seguido por cerca de 100.000 espectadores cada año supone un éxito en todas sus ediciones. 
El Tour Europeo de este año 2014 (27 de febrero 13 de marzo) se inicia en Zúrich (seis 
shows ) , pasa a Lausanne ( dos conciertos ), Davos ( dos conciertos ) , Helsinki y Estocolmo.
Las estrellas musicales del 2014 son la banda británica Hurts , la pianista Khatia Buniatishvili y la cantante Loreen , que ganó el Festival de la Canción de Eurovisión 2012, entre otros. 



Fuente: http://www.sportsphoto.ch/wordpress/2014/03/05/art-on-ice-2014-lausanne/

Aqui podemos ver unos preciosos videos de la actuación de Hurts.



jueves, 13 de marzo de 2014

!Distain - Li:quid (2014) [2CD Special Edition]

Nuevo relanzamiento de otro de los discos importantes del grupo alemán junto con demos, remixes e instrumentales.


Tracklist:
CD 1:
1. Conversation Overkill
2. Remote Control
3. Summer ’84
4. Like the Tides
5. I Beg for You
6. Rosa Blania
7. Yet So Far Away
8. Infinity
9. Keep My Illusion
10. Don’t Run Away
11. Neongod

CD 2:
1. Conversation Overkill (Backing Vox Mix)
2. Remote Control (Backing Vox Mix)
3. I Beg for You (Backing Vox Mix)
4. Rosa Blania (Instrumental)
5. Infinity (Instrumental)
6. No Gravity (Instrumental Version)
7. Yet So Far Away (Demo)
8. Don’t Run Away (Demo)
9. Just a Guy (Demo)
10. Like the Tides (Demo)
11. Yet So Far Away (Instrumental Demo)


domingo, 2 de marzo de 2014

AND ONE (Avance de nuevos temas)

Los chicos de AND ONE publicaron en su canal de youtube los tres primeros temas de su próximo trabajo, una trilogía, donde cada álbum reúne los estilos que han marcado su larga y exitosa carrera.

*ACHTUNG 80: 80's Fun Synthpop. 
*MAGNET: Synthpop melancólico. 
*PROPELLER: Old School Ebm.